2025年度

フランス人のガストロノミー(美食術)がユネスコ無形文化遺産に指定されて、早15年が経ちました！

美しくセッティングされたテーブルで、大切な人たちとお祝いの食事を共にし、お料理と飲み物を堪能する。これがフランス人にとってどれほど大切であるかが、ユネスコ登録でみとめられたのです。

細かい礼儀作法に、有名な絵画作品に描かれた食事シーン、パンとワインとチーズという象徴的な３つの取り合わせ、キッチンやホールでフランス料理が出来上がり、サービスされるまでのプロフェッショナルな所作など、フランスの食文化がもつ様々な表情をご覧いただけます。

家族で囲む日曜のランチ、友人と楽しむディナー、四季折々の宴、人生のクライマックスを祝うパーティーなど、ポートレート写真家デニス・ルーヴルの作品を通じて、祝祭の食事の写真をお楽しみください。

フランス人の美食術は、古めかしく時が止まったようなものではなく、絶えず変化し、今もなお活発に実践されていることが、演出された写真とパネルでの中で見事に描かれています。

(展覧会フライヤーより)

アーティストは、「捨てられるもの」をどのように変えるのか。
繊維をパウダーにして紙や建築資材を作ることを進めているサーキュラーコットンファクトリーの趣旨に賛同し、作家やデザイナーが、新しく制作に取り組みました。
「捨てられるもの」に新たな「いのち」を与え、それがアートとして人の心を惹き付けることで、循環型社会形成の一助になることを目指します。
（アップサイクルアート展フライヤーより）

【出品作家】

雨山智子/今村敬子/上田恭子/大木敦子/おづたかし/小野文則/加藤良次/金子武志/神薗峻也/川島源次郎/小林一彦/小湊好治/小山欽也/佐伯和子/高橋綾/田中遵/沈偉群/長谷川仁/半谷学/藤原郁三/前田亮二/松田重仁/山崎明史

開館時間：10時から17時まで 

                   ※最終日は16時まで

                   ※入館は30分前まで

休館日：会期中無休

入館料：無料

主催：九州産業大学芸術学部

お問い合わせ：九州産業大学芸術学部事務室

1966年に設置された九州産業大学芸術学部(九芸)は今年度60年を迎え、これまでに18,000人を超える卒業生を送り出してきました。陶芸を学んだ卒業生の中には、陶芸を生業として活動するものも多くいます。本展では、初期から近年までの卒業生とこれまで指導してきた教員の作品を展示し、“九芸のやきもの”の魅力を紹介します。

　本学での“やきもの”教育の特徴は、登り窯で焼成できることです。1999年に故・十四代酒井田柿右衛門氏(1934-2013)が大学院芸術研究科の教授に就任され、11年間にわたり学生の指導にあたられました。そして、「芸術を志す若者たちに、伝統工芸の奥深さを直に感じてもらいたい」と、十四代柿右衛門氏が門外不出の柿右衛門窯を一回り小さく設計され、2000年に有田古来の登り窯と単窯の機能をあわせ持つ薪窯「九州産業大学柿右衛門様式窯」が大学構内に設置されました。

それ以来この様式窯で学生は、自分たちの作品を協力して焼成しています。薪をくべる難しさ、仕上がりが思い通りにいかない難しさ、逆に予想を超える仕上がりが得られることも経験できる貴重な学びの機会になっています。また、決して一人では成し得ない窯焚きの作業をすることによって、人間的な成長も見られるようです。そのような視点も持って、ぜひご高覧ください。

九州産業大学芸術学部長　栗田融　

（展覧会フライヤーより）

【出品作家】

十四代 酒井田 柿右衛門、十五代 酒井田 柿右衛門、アーロン ブラウン、石田 朝太郎、井上 菊、井上 康、岩隈 可純、岩田 鉄山、上島 和弥、太田 剛速、梶原茂正、金ヶ江 和隆、きほんの道具 あべ、工房 わらし、澤山 大亮、髙木 智大、髙森 誠司、ねこぼっち、濱川 裕子、濱田 洋輔、馬場 麟汰郎、姫野 翔太、福吉 浩一、福吉 千里、丸田 巧、水口 耕一、森山 芙美、柳瀬 眞一

フライヤーPDF

心地よい時間や空間を意味する「ヒュッゲ」というデンマークの言葉があります。高緯度に位置する北欧諸国は、夏は暗くならない白夜に対して冬は寒くて暗い時間帯が長く続きます。この特異な光環境の中で北欧では古くから独特で豊かな光の文化が育まれてきました。

北欧の人々は「ヒュッゲ」な暮らしを営むために、照明器具やキャンドルの「あかり」を上手に用います。また北欧には、建築と調和的にデザインされたあかりや質の高い照明器具が数多くあります。

本展は、現地の暮らしに見るあかりの扱い方、建築と調和的するあかり、北欧の名作照明とそれを生み出したデザイナーたち、さらには北欧のあかりと日本の関わりなどを紹介しながら、豊かなあかりの世界をお楽しみいただく展覧会です。

会場構成　　　　　　　　　　　　　

第1章：北欧のあかりと暮らし

第2章：近代照明３巨匠の功績

第3章：建築と調和するあかり

第4章：名作照明とデザイナーたち

おわりに：北欧のあかりと日本

チラシの詳細はこちらからご覧になれます→展覧会チラシPDF

【関連イベント】※どなたでも参加できます。聴講無料、申込不要（満席になり次第締め切ります）

〇オープニングトーク 「企画者が語る 展覧会と北欧のあかりの魅力」 ＊詳細ページ

　日　時：6月15日（日）13：30～15：00

　場　所：九州産業大学15号館15202教室

　登壇者：小泉 隆（九州産業大学建築都市工学部 住居・インテリア学科教授）

　　　　　土屋 和美（九州産業大学美術館学芸員）

〇トークイベント① 「北欧に学ぶ 実践あかり講座」 *詳細ページ

　日　時：6月20日（金）17：40～19：20

　場　所：九州産業大学15号館15201教室

　登壇者：高橋 亜須未（ルイスポールセンジャパン（株）照明コンサルタント）

　　　　　小泉 隆（九州産業大学建築都市工学部 住居・インテリア学科教授）

〇トークイベント② 「あかりを楽しむ、照明器具を楽しむ、造形を楽しむ」*詳細ページ

　日　時：7月4日（金）17：40～19：20

　場　所：九州産業大学17号館17403教室 照明実習室

　登壇者：安齋 哲（九州産業大学芸術学部 生活環境デザイン学科教授）

　　　　　小泉 隆（九州産業大学建築都市工学部 住居・インテリア学科教授）

〇トークイベント③ 「北欧のあかり デンマークの留学体験と照明デザイン」*詳細ページ

　日　時：7月18日（金）17：40～19：20

　場　所：九州産業大学15号館15201教室

　登壇者：廣木 花織（リュスフース代表 照明デザイナー 多摩美術大学非常勤講師）

　　　　　小泉 隆（九州産業大学建築都市工学部 住居・インテリア学科教授）

【コラボ企画】

〇学内カフェ「カフェ・デ・ボザール」（美術館前） *詳細ページ

　日替わりで北欧をテーマにした手作りスイーツを限定販売します。（開店日のみ）

〇学生食堂「アルテリア」（中央会館） *詳細ページ

　北欧メニュー「ミートボール＆サーモンスープセット」と「空飛ぶヤコブさんセット」を週替わりで提供。（数量限定、開店日のみ）

〇図書館特設コーナー

　１Fメインカウンター前に北欧関連の書籍を展示します。

　開館時間等は図書館のHPをご覧ください。

　https://libwww2.kyusan-u.ac.jp/

【北欧のあかり展 サテライト展示】

7日間限定で、北欧のあかり展のサテライト会場をOPENします。名作照明と北欧家具にかこまれた場所で、ゆったりヒュッゲなひと時をお過ごしください。

北欧のあかりに関する書籍も自由に読んでいただけます！

〇サテライト会場

8号館8階 住居・インテイリア学科プレゼンテーションルーム

〇開室日時　　10：00～17：00（入室は30分前まで）

［6月］

14日（土）、15日（日）、20日（金）、27日（金）

［7月］

4日（金）、18日（金）、26日（土）

中島英樹（1961‐2022）は、雑誌『CUT』、音楽家 坂本龍一の書籍やCDジャケットをはじめ、幅広い分野で数多くのアートディレクション及びデザインを手がけてきました。ニューヨークADC金賞のほか、国内外で多くの賞を受賞。その仕事は海外のデザイン雑誌でも度々紹介されるなど、人々の関心を集め続けています。2021年、中島は30年に及ぶこれまでの仕事の中から、自ら厳選した作品群を『HIDEKI NAKAJIMA：MADE in JAPAN』と題する一冊にまとめ刊行しました。同書に収録されているインタビューで彼は「自分がこれまでやってきた印刷表現の魅力を遺書のように作品集として残したかった」と語っています。本展では同書の収録作品を中心に、パーソナルワークから雑誌、ファッション分野の広告、写真集、一般書籍、商品パッケージに至るまで、多岐にわたる仕事をご紹介します。中島が生涯を通じて挑んできた印刷表現へのこだわりが詰まった作品の数々、多くの人々の心を揺さぶり続けるデザインの世界をお楽しみください。

チラシの詳細はこちらからご覧になれます→展覧会チラシPDF

中島英樹　HIDEKI NAKAJIMA

1961年埼玉県生まれ。清水正己デザイン事務所、株式会社ロッキング・オンを経て、1995年有限会社中島デザイン設立。主な仕事に、雑誌『CUT』、坂本龍一氏の書籍やCDジャケット、Shu Uemuraのパッケージ、講談社現代新書シリーズ、吉本ばなな氏の書籍、ファッションブランドの広告等。ジャンルを問わず幅広い分野で数多くのアートディレクション及びデザインを手がけた。2022年2月永眠。享年60。

［主な受賞歴］

ニューヨークADC金賞・銀賞、東京ADC賞、ニューヨークTDCグランプリ、東京TDCグランプリ、ブルノ・ビエンナーレ／ベスト・デザイン賞、シカゴ・グッドデザイン賞、ningbo国際ポスタービエンナーレ／wang xu賞、他多数。

リンク：中島デザインオフィシャルホームページ→NAKAJIMA DESIGN.

SevenExhibition（2005）

Re-CitF “Gray”（2008）

Jungle LIVE mix of Untitled 01-2nd Movement-Anger

Ryuichi Sakamoto

FOR LIFE RECORDES（1997）

CUT,No.65,Cover/Rockin’on（1997）

Matsuda/A.W.（1996）

Untitled/Jeff Burton（1998）

キービジュアルについて

本展覧会のキービジュアルは中島と親交のあったクリエイティブ集団tomatoの創立メンバーであるジョン・ワーウィッカー氏が特別に制作したもので、二人の会話や思い出の集まりを体現しています。

【関連イベント】※どなたでも参加できます。聴講無料

〇オンライントーク 「中島英樹を語る」 

中島英樹の人と作品について、かつて一緒に仕事をしていた方々の視点からお話しいただく、ぶっつけ本番のトークイベント。

日　時：9月27日（土）14：00～15：30

登壇者（50音順、敬称略）：

北島明（写真家、九州産業大学芸術学部客員教授）

田島一成（写真家）

中野敬久（写真家）

高島由紀子（アートディレクター、デザイナー）

※山本知香子氏（アートディレクター＆デザイナー）にご登壇いただく予定でしたが、諸事情でご登壇できなくなり、髙島由紀子氏にお話しいただくことになりました。

配　信：Zoomによるライブ配信

申　込：聴講をご希望の方は①件名：オンライントーク、②内容：参加者氏名、③メールアドレスを記入の上、E-mail:ksumuseum@ip.kyusan-u.ac.jpに、お申し込みください。締め切りは9月25日（木）

〇講演会 「デザインにとって美とはなにか」 

デザインが資本の論理に回収されていった時代に抗い続けた中島英樹。

中島が目指していたものはなにか。

デザイン専門誌『アイデア』元・編集長の室賀清徳氏にお話を伺います。

日　時：10月10日（金）17：40～19：10

講　師：

　画　北村みなみ

室賀清徳（編集者、デザイン批評、『The Graphic Design Review』（JAGDA）編集長、元『アイデア』編集長）

会　場：九州産業大学15号館15201号教室

申　込：不要。直接会場にお越しください。

　本展は、《巴里　ルオー、ザッキン−ボヘミアンたちの街―》と《元倉真琴　集まって住む》という、二つのパートからなっています。二つを結ぶのは「つながり」というテーマです。　

　20世紀初頭のパリ市、セーヌ右岸のモンマルトル、左岸のモンパルナスには、フランスだけでなく世界各地から集まった、沢山の若い芸術家たちが暮らしていました。これらの界隈で、彼ら、彼女らは20世紀芸術の新たな地平を切り拓く創作を繰り広げます。孤独で貧しく無名な芸術家たちの営みをいつも支えたのは、「蜂の巣」や「洗濯船」といった集合アトリエ兼住宅、そしてモンマルトル、モンパルナスの街でした。《巴里　ルオー、ザッキン−ボヘミアンたちの街―》のパートでは、本学の所蔵品から、「洗濯船」にかつて住んだアンリ・マティス（1968-1954）や藤田嗣治（1886-1968）の版画、「蜂の巣」に住んでいたオシップ・ザッキン（1888-1967）の連作版画、モンパルナスに長年暮したアルベルト・ジャコメッティ（1901-1966）のドローイング、そして同時代のパリで活躍したジョルジュ・ルオー（1871-1958）の連作版画、及びルオーのよき理解者だった高田博厚（1900-1987）の彫刻作品などを紹介します。

　本展後半、《元倉真琴　集まって住む》のパートでは、空間・建築・都市など広範なフィールドにわたった建築家・元倉真琴（1946-2017）の業績をたどります。彼は、そこに暮らす人々の日常を観察、丹念なリサーチに基づいて、戸建ての住宅、集合住宅や都市建築など、数多くのプロジェクトを手がけました。元倉はつねに、人々のありかた＝「集まって住む」ことをめぐる根本的な問いをもって、制作を続けました。このパートでは、元倉のダイナミックな思考の軌跡を、手書きの図面や日常を描いた様々なスケッチなどをまじえ、浮き彫りにしていきます。

会　　期　　 2025年4⽉1⽇（火） 〜 2025年5⽉25⽇（⽇）　

（毎月曜日、４月２９日（火）、５月３日（土）〜６日（火）は休館 ）

R7所蔵品＋展
「巴里、ルオー、ザッキン」+「元倉眞琴　集まって住む」　（ポスター画像の無断転載はご遠慮ください。）

【関連イベント】

（１） アート・トーク 「モンパルナスのエコール・ド・パリ」　

日時＝2025年4月25日（金）17時40分～19時00分　無料、予約不要

場所＝九州産業大学15号館101教室

講師：井上友子（九州産業大学芸術学部教授・西洋美術史）

（２）アート・トーク　 「元倉眞琴のまなざし―人、街、環境」　

日時＝2025年5月16日（金）　17時40分～19時20分　無料、予約不要　

場所＝九州産業大学15号館101教室 登壇者：高橋真奈美 (株式会社プラネットワークス代表取締役、建築家) 聞き手：栗田　融（九州産業大学芸術学部長・教授）

（３） アート・トーク 「建築がもたらす共同体と孤独」　

日時＝2025年5月24日（土）14時00分～15時30分　無料、予約不要

場所＝九州産業大学15号館102教室

講師：長島明夫（出版編集・評論、『建築と日常』発行）